A Arte e o Corpo Humano

Qualquer forma de expressão artística proporciona o desenvolvimento de emoções e sentimentos à vasta maioria dos seres humanos. É um momento único em que o indivíduo está interconectado com sua mente, habilidades e prazeres, de forma a tangibilizar todas essas sensações. E é impressionante como a qualidade do trabalho está diretamente relacionada com o nosso lado emocional. A obra de arte acaba trazendo à tona as emoções do indivíduo.

E por que isso acontece? Alguns fenômenos físicos estão atrelados à esse evento. Por exemplo, as cores são ondas eletromagnéticas que ativam emoções através de ondas psíquicas. Ou seja, pode-se vincular a presença de cores nas expressões criativas como representações de nossos afetos.

A intensidade da cor, de acordo com critérios de tonalidade, claridade e saturação imprime a vibração ou a frequência natural dos nossos estados psíquicos. A cor é uma característica da percepção visual dos seres humanos, portanto, possui uma característica de sensação como fenômeno no corpo.

Através dessa percepção visual, a sensação produzida pelas cores em nosso corpo é sentida ao nível psicológico como sentimento, seja de amor, ódio, calor, repulsa, prazer ou desprazer.

Indo mais além, estudos revelam que a expressão plástica possui efeitos terapêuticos, auxiliando também em como lidar com certos problemas e comportamentos. A junção da arte com a terapia resulta em um processo que utiliza a arte como meio para que o indivíduo possa expressar sentimentos, ideias, espontaneidade, personalidade ou conflitos. Esse processo leva em consideração o ritmo de cada pessoa.

Existem várias técnicas e materiais utilizados na Arteterapia, cada um com um propósito específico. Segundo Érika Nobre, “quando a pintura flui, fluem ali, emoções e sentimentos. A esfera afetiva emocional está mais abrangente, pois as pinceladas lembram o fluxo respiratório, a vida”.

Dentre os possíveis materiais a serem utilizados para pintura, destacam-se:

• Guache e PVA – A tinta guache e PVA é pastosa e se misturada com água pode induzir o indivíduo a libertar-se do medo de perder o controle. Essa tinta tem o poder de liberar emoções e a imaginação.

• Óleo – Pelo tempo de secagem ser lento, essa tinta permite a reelaboração de imagens ainda no processo de criação. Pode proporcionar ao indivíduo equilíbrio e flexibilidade.

• Acrílica – A tinta acrílica por sua vez, seca rapidamente, podendo exigir do indivíduo rapidez de decisão e capacidade de planejamento.

• Aquarela – A aquarela é uma tinta bastante fluida, principalmente por ser misturada a água em sua utilização. Essa tinta pode causar os mesmos efeitos da tinta guache, porém mais potencializados, já que esta proporciona maior fluidez.

Notem que a arte está fatalmente presente em nossas vidas, principalmente como forma de comunicação. É através dela que os artistas se expressam, seja por prazer, inspiração ou até mesmo com intuito de provocar reações ou explicitar ideias. Às vezes conseguimos até perceber o que o autor da obra estava vivendo no momento em que a criou e o que ele quis nos mostrar com seu trabalho.

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Fontes

ALMEIDA, Daniella M. BIPOLARIDADE E ARTETERAPIA. Natal, RN. 2006.
CARVALHO, Elda S. O IMPRESSIONISMO DE CLAUDE MONET E A ARTETERAPIA. Rio de Janeiro, RJ. 2006.
OLIVEIRA, Mónica. SANTOS, Alice. A Arterapia: Os Efeitos Terapêuticos da Expressão Plástica e a sua Influência no Comportamento e comunicação da Criança.